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作曲家李海鹰:中国流行音乐复兴看大湾区

发布时间:2018-12-16 | 发布者: 东东工作室 | 浏览次数:

作曲家李海鹰:中国流行音乐复兴看大湾区

李海鹰

  回眸与奋进

  李海鹰是改革开放40年来中国最出名的作曲家之一。作为中国当代著名的作曲家,他亲历了从改革开放以来,广州流行乐坛的崛起、巅峰到式微的40年。如今,年过六旬的李海鹰依旧每年都有新作。在接受本报记者专访时李海鹰表示,中国流行音乐复兴,希望在粤港澳大湾区。尤其是广州,完全具备引领新一波流行音乐潮流的实力。

  已经年过六旬的李海鹰穿着黑T恤,看起来像一个时尚男模,如今,他依旧是“空中飞人”,每个月都在全国各地演出。即便没有演出,他每天也要工作十多个小时。他身上随身带着一个小本子,灵感来时,一个好的旋律,都会记下。

  误打误撞考入粤剧院

  李海鹰是广东音乐届为数不多的“实权派”人物。但和李海鹰聊天,你却丝毫感受不到他身上的傲气。

  李海鹰从小在广州长大,母语是粤语,从小就听《落雨大》《月光光》这些岭南歌谣。他的父亲是黄埔造船厂的副厂长,父亲喜欢粤剧,他也跟着天天听。

  16岁那年,他误打误撞进入了广州粤剧团。会拉小提琴的李海鹰很抢手,他同时考上了音乐学院和粤剧院,后在粤剧院拉小提琴。

  但在30多人的乐团,拉小提琴的他经常站在幕布角上,观众连小提琴的声音都听不见。后来他就去了南海舰队文工团工作。

  20世纪80年代以前,内地的流行乐坛几乎就是国外与港台流行歌曲的“翻唱”。那时最流行的就是“扒带子”,也就是“音乐复制”。但李海鹰发现,光靠照抄香港流行音乐是没有前途的。

  1983年,开始有唱片公司找他做配曲,他成了自由音乐人。他辞掉公职“下海”,眉头都没皱一下。“当时年轻气盛,觉得自己有本事,不怕没饭吃。”李海鹰记得,在上世纪80年代初期,国内还在猛刮“西北风”的时候,广州已经接触到了港台的流行音乐,并率先实行“签约制度”,为歌手度身定作歌曲,进行包装。广州成为流行乐坛的“领头羊”,聚集了大量的音乐人才。当时广州的太平洋、新时代、中唱、白天鹅四大唱片公司,设备和制作功底都属一流,堪称中国的“四大天王”。

  半小时写完《弯弯的月亮》

  而真正让李海鹰享誉全国,则是他创作出的《弯弯的月亮》,这是他艺术创作上的一座巅峰。他回忆说,当年创作《弯弯的月亮》的时候,中国乐坛正在盛行“西北风”。所有人都觉得,把歌写成那样才能好卖。当时,音乐电视片《大地情语》制作组请他配插曲,他边看电视边写曲子,差不多半小时就写好了曲子,取名“弯弯的月亮”。

  这首歌是典型的广东民谣调,写完、录出之后,很多行家都说实在太阴柔了。 《黄土高坡》作曲者苏越甚至摇着头说:“软绵绵的,儿歌一样的东西,怎么出得来? ”

  “这首歌原本最早是由陈汝佳来演唱,唱完以后我觉得不是很合适,我第二天就去北京,让刘欢过来唱。刘欢看到这首歌之后很喜欢,只是觉得唱起来不过瘾,于是建议加上一段高音,正是这段华丽的高音为这首歌增色不少。”

  李海鹰说,他和刘欢认识很早,早在1987年,他就出了一张专辑,找来刘欢、田震等“四巨星”来唱。在这之前,他就已经是刘欢的“伯乐”,后来邀请刘欢来唱《弯弯的月亮》,刘欢也欣然接受。

  而被李海鹰捧红的远不止刘欢一个人,当时行业内有句话叫做,“李海鹰写的歌,谁唱谁红。”李海鹰说,当时来找他写歌的人很多,但他基本上是主动出击。“我写了一首歌,觉得比较适合谁来唱,我就去找他来唱,基本上不会有人拒绝。”

  广州曾雄霸乐坛近20年

  “当时国内唯一的流行文化和娱乐节目就是春节联欢晚会,但那时,广州的流行文化已经领先全国,是中国流行音乐的中心。”对于当年的广州音乐的荣光,李海鹰有些怀念。他说,中国“首家唱片公司”、“首支流行乐队”、“首个签约歌手”都出自广州。各种周榜、月榜、季榜、年榜眼花缭乱,很多广州歌手,家里摆满了各种各样的杯子,都可以开博物馆了。那时,广州的,就是中国的。

  李海鹰说,正是在广州开风气之先的带动下,全国的流行音乐也越来越活跃,央视放开对娱乐与流行文化的限制,各种排行榜、MV、明星层出不穷,人们不再“通过广州看港台”。1999年,李海鹰、毛宁、陈明等歌手陆续离粤赴京,广州流行乐坛开始走下坡路。

  2000年前后,各种大型流行音乐晚会如“同一首歌”“中华情”,在央视遍地开花,各种题材的电视剧也迅速繁荣昌盛。从唱片公司主导制的广州换到导演中心制的北京。广州在流行音乐上的“霸主”地位彻底旁落了。“在改革开放之初,广州的流行音乐引领中国风潮将近20年,如果没有广州打开一道缝隙,就没有今天的流行文化。”

  回忆起广州流行音乐式微的过程,李海鹰都连叹“可惜”,他说,广州乐坛之所以“失势”,最重要的原因就是当时没有版权意识。“没有著作权是什么概念?你生产出来的所有东西都不是你的,前脚花费巨资请歌手灌制的带子,第二天复制出几千盒盗版,找谁说理去?根本原因是没有著作权保护,盗版毁了广东的唱片工业。”

  在李海鹰看来,如果版权保护得力的话,当时广东音乐至少还可以在中国乐坛独领风骚十多年。

  缺少作品的好声音白搭

  李海鹰说,流行音乐是一种流行文化,是一种引领时尚前沿的“刚需”产品。但如今,广东的流行音乐在全国的影响力比较弱。流行乐坛“萧条落寞”已成不争的事实。尽管电视上的音乐选秀节目一茬接一茬,但李海鹰一针见血地指出,这难以拯救行业萎靡不振的颓势。“一句话,缺少作品有多少好声音也是白搭。”他说,歌手不出新歌,也不发专辑,全都奔电视选秀节目了。电视选秀看似多了一些唱将,但几乎所有选秀都在翻唱、消费老歌,用广东的老话叫做“食谷种”,这是长久不了的。

  “现在流行乐坛好像只有歌手了。没有词曲创作、制作人这些强大的幕后创作团队,音乐工业就完蛋了。”

  李海鹰说,著名的伯克利音乐学院有12大专业,其中有一半是歌曲写作,而现在在国内,像周杰伦这样能写歌的歌手寥寥无几。

  从去年11月份担任星海音乐学院流行音乐学院院长后,他一直在极力改变这个现状。现在音乐学院有流行演唱系、音乐剧系和流行器乐系三个专业,今后还会陆续增加音响工程等专业,让广州的音乐基础更加厚实。

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